喵星人,有你真好!
“身体意识”的概念正在改变社会以及普通个体对身体的看法,尤其在当下,人们前所未有地被放置在静态的空间中,与自我的身体产生高频紧密的连结。
Jiawei,中文名符珈玮,家人赋予她的名字,“珈”与“玮”两字里都包含了王字旁—意为“玉”,温润如玉般珍贵,备受呵护,饱含家人对她的温情与期许。
当艺术成为人工智能的试验场,毫无疑问更加激发了人们对这个领域更深层的探索欲。在中国,设计师和艺术家们也不约而同地进行着类似的实践。他们从计算机的思考逻辑出发,让我们看到了艺术家们看待世界的新视角。而身为这一领域代表人物之一的张周捷,用算法生成椅子等概念家具以及大型装置艺术作品,已经得到市场和学术界的双重认可。走在超未来之路上的他,以算法承载自然的诗意,正塑造着一个数字艺术世界的形态。
德国哲学家尼采(Friedrich Wilhelm Nietzsche)说:“对待生命,你不妨大胆一点,因为我们始终要失去它。”
建筑的表现力,离不开艺术的张力。
艺术与时尚结合,是我们的生命线和核心价值。被誉为时尚界凯撒大帝、老佛爷的卡尔·拉格斐(Karl Lagerfeld)说过,“时尚是一种态度,而不止是服装的细节。”
“我不想谋生,我想生活。”出生于爱尔兰的著名作家、诗人王尔德(Oscar Wilde)曾如是说。
对于90后青年艺术家程婷婷来说,武汉的当代艺术指南更像是关于当代艺术的田野笔记,聚焦于武汉的美术馆、历史博物馆及市民社会, 希望通过挖掘野蛮的城市空间与艺术生态穿插特色景点,结合市井文化,来推广在疫情全球化蔓延的趋势下艺术功能将何以疗愈,何去何从。跟随她的艺术视野,开启一段不被人熟知的文艺江城之旅。
9月初,法国政府宣布将拨付20亿欧元支持艺术和文化产业,以弥补该行业的收入损失。法国文化瑰宝是法国人付诸多个世纪的努力方才获得的珍贵成果,然而在疫情面前这一切却是如此的单薄、脆弱。人们不禁发问:法国引以为傲的精神文化能否扛过这一艰难时期?
从以色列、南非到纽约,刘小东的创作始终与他的旅途相伴。每一段旅程,每一次身处异乡,都是一种灵感探寻的过程。当脚步在此刻停下,创作却从不曾止步……
旅行的真谛,在于带动灵魂,去寻找生命的春光。对于艺术家来说,旅行即创作,在行走中探索未知,在游逸中感知生命。路易威登用一件件匠心打造的奢品和一本本创新描绘的书籍表达着自己对旅行精神的哲学思考。世界各个角落不同旅途中的吉光片羽诉说着人类与世界的矛盾与和解:人类创造了旅行的方式,也在旅行中感知真实的自己与生命的力量。
因新冠疫情的暴发而受“困”诺曼底家中的大卫·霍克尼通过伦敦国家肖像博物馆和丹麦路易斯安纳美术馆的社交媒体,跟世人分享他用绘画记录的窗外春色《记住,它们不能取消春天》—虽然不能出门,风景依然透过窗户,和他观看风景的双眼,最终抵达画面之中。霍克尼在采访中缓缓地,用他独有的节奏说道,“如果你用心去看去感受,世界真的很美,只是人们往往不记得如何去观看了。”
作为中国最具影响力的雕塑家之一,向京此前的一组作品曾拍出了当时中国雕塑拍卖史上的最高价格。然而拍摄前的她,特别强调不想被既定女艺术家柔美高雅的形象所束缚。穿着简单的宽松衬衫,运动裤,一双球鞋,几乎裸着脸就上镜了。向京讲话的语速很快,不笑的时候甚至有股不怒自威的压迫感。然而等聊得多了,你又感受到她直爽背后带着的善良和温情。聊起生活,向京直言自己“活得很糙,希望大家不要预设艺术家的生活。”