淡蓝色的牛仔衬衫随意地敞开,深色休闲牛仔裤配一双平底板鞋。这似乎是邻家小男孩最普通而舒适的打扮。初见Anthony Vaccarello,他对你羞涩腼腆地报以一笑,你很难将他与“无底线”的性感挂钩,会几度惊讶那些天马行空带点疯狂的设计是从他而来?
以制衣工艺闻名的时装之都米兰,老牌时装屋云集。这次用年轻化的改革,把传统与现代相融合,以鲜艳明媚的色彩和图案、锋芒毕露的奢华细节,重新诠释对传统工艺的迷恋。
法国时尚品牌Maje于2014年春夏与法国经典运动衣老牌K-Way联手合作一系列独家女装单品。整个系列完美地呈现Judith的初衷,既保存K-Way夹克原有的高品质,同时也将Maje现代都市感融入其中,极富摩登女性的气质。
时装周正在如火如荼进行中,可以说这更是一场来自世界各地时装爱好者们尽情social的狂欢大派对,各种庆功after party从纽约到米兰一波接一波,尽是那些觥筹交错令人流连忘返的好时光!米兰时装周期间,Prada推出了“The Iconoclasts”活动,明星名流纷纷赶来凑热闹。
Giorgio Armani的大秀,向来是米兰时装周的压轴好戏。然而,“女魔头”Anna Wintour居然缺席了此次Giorgio Armani的发布。尽管她依然安排了手下的编辑前往观秀,但如此的“无视”行为仍旧引来了Armani先生的不满。
伦敦的V&A博物馆近期宣布新动作,将于今年12月开放其耗资1250万英镑全新打造的“1600-1800欧洲画廊”。该画廊将位于博物馆的前翼,7个展厅里将陈列馆方珍藏的1100多件来自17与18世纪的艺术品,是V&A正在策划的“未来艺术蓝图”的重要一步棋。
国际妇女节来了,如何让“温馨”的妇女节顺应潮流,在辣妈酷女当道的时代,满足女性对属于自己节日的期待?为最爱的女人精心准备一份礼物,以真挚情意表达一份感恩之心。
2014年3月6~10日,拥有百年历史的纽约军械库当代艺术博览会The Armory Show即将召开。其中最饱受争议的中国焦点单元(China Focus)将邀请15~20家中国本土画廊参与、由香港年轻收藏家郑志刚资助,成为近年来中国当代艺术在西方博览会最引人瞩目的一次集体亮相。在新年伊始的一次友人聚会中,有人对国际大曝光拍手叫好,也有人提出了自己对其目的和意图的质疑。
奥斯卡•王尔德曾在百余年前断言,“任何艺术都是相当无用的。”然而,“了无一用”的艺术,正是当今时装人最可亲可靠的伙伴。纵览2014春夏时装,时装与艺术的交融——时装对艺术的索取和效仿,作为当季最重要特征之一,呈现多样化的缤纷局面。时装设计师宣泄着艺术热情。时装不止为艺术慷慨提供画布,后现代拼贴技法、雕塑及至装置都被引用为新的时装语言。时装和艺术之间,出现了交汇的巨大模糊地带。我们似乎可以想象,从现在至未来,时装将与艺术相伴相生。这,是行进中的时代思潮。
在当今这个消费时代,太多的人购买一件物品不出三年就要扔掉,而英国的年轻设计师Mirjana Smith用她“M”系列茶壶对这些过度消费的现象提出了警示。旧马口铁罐、茶壶、衣帽钩和图片挂钩的混血儿们将混搭风带到有点慵懒的下午茶氛围中,唤醒那些习以为常的感觉器官。
因为对那些被废弃在意大利亚平宁山脉的老东西感到非常惋惜,Andrea Zambelli和Nat Wilms于2009年开设了他们的古董艺术设计工作室“HILLSIDEOUT”。他们在从事家具修缮这门以古董家具学为基础的古老的手工艺的同时,探寻着如何在古董中加入创新材质让它们焕发出新的生命的可能性。
此次巴黎男装周上最让人印象深刻的跨界合作非Raf Simons在最新系列中与美国艺术家Sterling Ruby的联手莫属,这并非是两人的首次合作,却是火花四溢的一次。
刚刚去世的著名艺术评论家Arthur C. Danto认为,“艺术的终结”带来了一个完美的多元主义状态,艺术家获得了解放,可以用任何方式传达自己的思想。重读他的理论令人重新思考,在这个艺术与美学分道扬镳的时代,如何去欣赏一些“概念性”、“缺乏美感”的当代艺术作品。
白石老人的写意,以丝为底,以丝为笔,墨色晕染间瓜熟虫鸣虾子跳。巨大尺幅佛画铺展开灿烂一片,人物众多装饰繁复,万千经纬穿梭出广大的娑婆世界……织造出这一切美好的是缂丝。这种通经断纬的古老丝织工艺如今依然生存于苏州城中的一些作坊,如同等待破茧的生命,孕育着非凡美丽在当下绽放的时刻。
为了庆祝Land Rover路虎诞生65周年,Studio Job专门为路虎经典款汽车进行艺术改造,推出特别纪念版。这款汽车以非洲冒险旅程为灵感,格栅里有火舌,脖子上还挂着十字架项链,一个用施华洛世奇水晶做的犀牛角矗立在发动机前车盖上,行李架上还顶着一个大酒桶,就连车轮都被装上了蛋糕和缩小版的国会大厦,十足的迎新装扮。