当赛道成为时尚新秀场

赛车圈与时尚界的双向奔赴

谈及两者彼此渗透的有力佐证，Racecore风格的兴起 是绕不开的关键参照。顾名思义，Racecore是源自赛车美 学的穿搭风格，但它绝非对赛服的简单复制。它更像是一场精妙的解码——提炼赛车领域的标志性元素如色块拼接、赛道线条、机能面料等，将其融入日常服饰与街头造型中。

《2026年春夏·淘宝天猫运动户外行业趋势白皮书》指出，以 Racecore为代表的赛事风格往往遵循这样的流行路径：先由赛事破圈带动头部品牌打造爆品，中小品牌跟随设计与生产，形成独树一帜的穿搭话题后，带动泛人群主动关注赛事圈层，持续吸引受众 。

从赛车世界中寻取灵感的头部品牌不在少数。例如，Chanel选择在F1举办地摩纳哥蒙特卡罗发布2023早春度假系列，用斜纹软呢与亮片刺绣重构赛车连体服，更将安全帽改造为迷你链条包。Dior的2025春夏大秀上，饰以棋盘格纹的赛车夹克与外套半系腰间的皮裤逐一登场，搭配幻化为黑白线条的“Miss Dior、字样，尽显动感张力。近段时间，Tommy Hilfiger 正式发布 2025 秋季系列广告大片“Tommy 赛场俱乐部“。从大片中可以明显看出，最新系列将赛车俱乐部的复古情怀与经典美式学院风格融合与共。

明星效应在Racecore的走红过程中功不可没。 BLACKPINK世界巡演期间，Lisa曾身着以赛车服为灵感、 由法拉利特别定制的舞台装束。Rosé亦曾以赛车夹克搭配皮革短裙的造型，现身 F1迈阿密站担任挥旗手。此外，Bella

Hadid、Kim Kardashian和Hailey Bieber等欧美潮流风向标，也频繁将赛车风单品融入日常街拍，进一步推高这一风格的曝光度。

不仅时尚界向赛车圈靠拢，不少赛车手也跨界成为新的时尚偶像。曾拿下一级方程式7届冠军的黑人车手Lewis Hamilton，在赛道外构建了同样耀眼的时尚版图。从雅痞绅士到街头型格，他的穿搭始终引人注目。除了担任多个品牌 的广告面孔，Lewis Hamilton更受邀深度参与产品设计。他曾与Dior共同打造联名系列，以“Afrofuturism(非洲未来主义)”为核心，探索运动服与高级时装的交汇，充分展现个人风格与身份认同。今年，他更与 Louis Vuitton男装创意总监 Pharrell Williams、说唱歌手 A$AP Rocky 和好莱坞男演员Colman Domingo一道，共同担任Met Gala联合主席。这一身份，正是他突破赛车圈层、跻身时尚核心领域的最佳证明。

LVMH与F1的十年之约 

LVMH与 F1达成全球合作伙伴关系，将时尚与赛车的融合推向全新高度。2024年底，LVMH正式宣布自2025 年起与F1展开为期十年的战略合作，集团旗下Louis Vuitton、TAG Heuer 和 Moët & Chandon 等多个标志性 品牌共同参与，形成覆盖奢华箱包、专业计时、高端酒水的多维支持矩阵。

负责定制奖杯箱的Louis Vuitton与汽车的交集可以追溯到19 世纪末。彼时，在 Louis Vuitton 之子 Georges Vuitton的带领下，品牌推出首批汽车行李箱。他还创造出一种名为“Vuittonite”的耐用帆布材质来取代皮革，确保行 李箱能抵受风吹雨打的恶劣天气，这项发明日后演变成如今品牌广为人知的经典帆布。此次为 F1精心打造的奖杯箱，完美融合了品牌传承与赛车文化。箱体以经典的 Monogram 帆布为基底，巧妙构筑出标志性的“V”形标识，既象征着“Victory(胜利)”的，又呼应着赛道终点线的视觉意象。每一款奖杯箱均由Louis Vuitton历史悠久的Asnières故居工坊中的工匠大师手工制作，延续着品牌百年来的精湛工艺传统。

TAG Heuer以官方计时身份重磅回归F1，延续了品牌与赛事的深厚渊源。作为首个出现在F1赛车上，也是首个赞助车队的腕表品牌，TAG Heuer曾于1992年至2003年间担任 F1官方计时。在今年新赛季的首场赛事澳大利亚墨 尔本大奖赛上，TAG Heuer为这场重逢交出了新作——官方维修区通道时钟。这款时钟的设计灵感源自品牌1986年 Formula 1系列，时钟直径达1200毫米，配备玻璃纤维表圈、轻质有机玻璃表盘以及经过优化设计更加清晰易读的铝质指针，采用高亮度LED照明，确保在不同光线的环境下依 然清晰易读。

与 TAG Heuer一样，Moët & Chandon此次也是以回归者的身份重返F1舞台。品牌曾于1960至1997年间担任 F1官方香槟赞助商，每次比赛结束后，获得前三名的赛车手会向对方喷洒香槟以示庆祝。今年是 F1的75周年，Moët & Chandon特别推出F1典藏款Jeroboam欢庆香槟。瓶身设计延续品牌的签名式风格，酒标上下及两侧均饰有醒目的“MOËT ”标 识 。

F1的魅力，不仅在于赛道上风驰电掣的竞速瞬间，更在于其贯穿全年的环球旅程 — 它既是一场速度的盛宴，也是一次跨文化的体验。正因如此，LVMH旗下品牌也跟随赛事节奏，在全球不同分站援引在地元素，实现设计与文化的深度对话。以10月初的新加坡站为例，Louis Vuitton 将新加坡 国旗的颜色巧妙融入奖杯箱的设计之中，TAG Heuer推出的搭载 Solargraph太阳能机芯的全新表款，则从滨海湾街道的璀璨景色中汲取灵感，以蓝色表带搭配白色表盘和黑色表圈，演绎都市夜赛基因与制表工艺的深度融合。

LVMH 重金布局的背后逻辑拆解

尽管 LVMH未公开具体赞助金额，但多方消息显示，其投入高达1.5亿美元，约为上一任官方合作伙伴Rolex的三倍。如此大手笔押注 F1，背后究竟有何考量?

首先，时尚本质上是一门注意力经济。在资讯爆炸、消费者日趋理性的时代，LVMH更需要持续曝光，以唤醒消费记忆、激发购买欲望。而 F1作为常与世界杯、奥运会并称为“全球三大体育盛事”的顶级赛事，其独特优势在于高频次的曝光属性。不同于世界杯、奥运会四年一届的举办周期，F1每年举办且赛程贯穿全年，能够为合作品牌提供稳定的流量窗口。

而且F1的全球影响力还在持续拓展。根据F1母公司 Liberty Media 财报，2024年的 F1共吸引了650万名现场观众，较2023年增长9%，全年累计电视观众达16亿人次， 有近5亿观众在流媒体平台上观看了 F1的相关内容，在社交 媒体上拥有9700万粉丝。即便在赛车文化相对薄弱的中国市场，F1亦展现出强劲的增长动能。F1主席兼 CEO Stefano Domenicali在采访中透露，中国已成为 F1全球版图中的关键增长极之一，目前拥有超过2亿粉丝，同比增长39%。今年3月举办的 F1中国站现场观众人数突破22万，再度刷新观赛纪录。据时尚机构 Karla Otto同营销咨询公司 Lefty联合发布的报告，F1是时尚品牌赢得媒体价值 (EMV) 贡献增长第二快的运动。品牌在 F1 生态体系内的营销投入，能够高效转化为可见的商业回报，进一步凸显了 F1作为顶级体育 IP 的合作价值。

其次，与F1的合作进一步拓宽了LVMH接触高净值人群的渠道。F1向来是奢侈的代名词，据国外媒体 RANKED 统计，2024赛季各站的套票价格从199美元起步，最高可达783美元。而且 F1不仅仅是单纯的赛车运动，更是一个 与奢华生活方式深度融合的全球顶级社交平台。以阿布扎比站为例，终点线紧邻奢华的Yas Marina码头，VIP嘉宾可从私人游艇直接步入 Paddock Club观赏赛事。翻开 F1的VIP嘉宾名单，王室成员、好莱坞明星、奢侈品牌 CEO、 科技巨头与投资界传奇人物屡见不鲜。而这批居于塔尖的精英，正是时尚品牌在面对经济下行逆风时，最希望构筑的“护城河”。

除了精准触达目标客群，LVMH与F1的合作还为旗下品牌提供了一种重新诠释价值的叙事方式。长久以来，奢侈品牌多倚重源远流长的历史传承与劳动密集型工艺作为价值支撑。然而，随着时代变迁与客群迭代，固守传统叙事易引发 审美疲劳，削弱品牌吸引力。通过与 F1这样的全球热点结合， LVMH得以持续展现旗下品牌的当代活力与关联性。正如 LVMH集团董事会主席兼首席执行官Bernard Arnault总结的那般，“人才、对卓越的追求以及对创新的热忱，是我们品牌与 F1活动的核心动力。赛车运动与时装、制表、葡萄酒和烈酒等领域一样，在追求成功的道路上，每一个细节都至关重要 ”。

此外，此次合作亦可能为LVMH的新业务发展埋下伏笔。2024年，LVMH宣布进军娱乐产业，成立全新部门22 Montaigne Entertainment，以探索75个旗下品牌在电影和电视领域的可能性。LVMH北美地区总裁兼 CEO Anish Melwani在谈及22 Montaigne Entertainment的战略目标时表明，文化娱乐业，是比植入式广告更为强大的文化推动者。而 F1题材的电影已被证明极具市场号召力——今年由Brad Pitt 主演的赛车电影《F1》上映仅50天便在全球斩 获5.79亿美元票房，成为影史上最卖座的体育题材电影。

赛车文化与时尚的联姻从不是单向的灵感借用，而是双向的价值重塑。赛车将速度美学注入时装脉络，时尚则以匠心工艺为赛事赋能，二者超越浅层的“联名”，升华为深层次的文化共鸣与价值共创，共同书写着奢侈的新叙事。